Баннер
Home Развлечение Культурная жизнь Нью-Йорка Высокая балетная мода из Парижа

Высокая балетная мода из Парижа

E-mail Печать
(0 голоса, среднее 0 из 5)
Share

french-5Балетная труппа Парижской Оперы разъезжает по миру неохотно. В Нью-Йорке она не была 16 лет, и потому любители балета ждали ее с нетерпением.

За это время менялись руководители труппы, а вместе с ними – художественные концепции, но неизменным оставалось одно: высочайший стандарт профессионального мастерства исполнителей, стремление хореографов к поиску и эксперименту.

Балет Парижской оперы показал на Фестивале искусств Линкольн-центра три программы, отражающие разные направления художественного творчества хореографов театра. Классический романтический балет Адана «Жизель» в постановке Жана Коралли и Жюля Перро вот уже два столетия не уходит из репертуара театра. Второй полнометражный балет «Орфей и Эвридика» исполняется танцовщиками вместе с певцами и хором на музыку оперы Глюка. Спектакль поставлен легендарным американским хореографом Пиной Бауш в 2005 году, но ньюйоркцы увидели его впервые.

Подлинное мастерство, актерскую выразительность, возможности пластики и жанровое разнообразие труппа продемонстрировала в третьей программе: «Мастера французского балета ХХ века». В нее вошли три одноактных балета, поставленные тремя легендарными хореографами, определившими на столетие высокую парижскую балетную моду.

Неоклассический балет Suite en Blanc («Сюита в белом») на музыку Эдуара Лало создал хореограф Серж Лифарь. Убежав из Киева в 1923 году, он стал премьером труппы Дягилева, а после его смерти – многолетним директором Парижской оперы. Почти 30 лет он полновластно распоряжался главной балетной труппой Франции... Именно Лифарь, став арт-директором балета Парижской оперы в 24 года, вытащил труппу из тяжелейшего кризиса, вернув ей былой блеск и безусловный авторитет.

Свой бессюжетный балет Suite en Blanc С.Лифарь поставил в 1943-м, во время немецкой оккупации Парижа. Он считается воплощением французского стиля – его изящества, элегантности, породистой отчетливости и кристальной чистоты. Триумф «Сюиты в белом» сыграл не последнюю роль в преследовании коллаборациониста Лифаря после войны: его осудили и сгоряча едва не казнили. Однако через пару лет опального Лифаря вернули, а вместе с ним вернулся и его лучший спектакль, став эмблемой Парижской оперы.

Второго своего классика – Ролана Пети – Парижская опера чтит давно, но на некотором расстоянии. Сам же балетмейстер, 65 лет назад восставший против академизма Лифаря (который, впрочем, успел отметить его талант), покинув стены alma mater в 21 год, сразу после окончания войны. «Чистую» классику он не признавал, создав собственный стиль – нечто вроде балетного неореализма. «Арлезианку» на музыку Жоржа Бизе к одноименной повести Альфонса Доде балетмейстер сочинил в созданном им «Балете Марселя» в 1974 году; и с тех пор роль крестьянского парня, покончившего с собой от безумной любви к прекрасной, но недоступной арлезианке, стала желанной для всех последующих поколений изысканных французских премьеров.

«Болеро» Бежара, поставленное им на музыку Равеля в 1961 году, хорошо известно моим соотечественникам с 1978 года, когда Майя Плисецкая, чудом пробив все партийно-министерские препоны, добилась права исполнить этот «чуждый советской морали» шедевр на своем юбилейном вечере в Большом театре. Огромный круглый стол, на столе солист – он ведет «Мелодию», а вокруг стола мужской кордебалет – это «Аккомпанемент». Мерные завораживающие движения танцевального ритуала, глухо пульсирующий ритм, нарастающее напряжение и, как коллективный выдох, финальный аккорд – общая разрядка.

Примечательно, что главную роль, созданную вообще-то для балерины, в разное время, но с одинаковым успехом танцевали и мужчины, и женщины. В этой партии главное– харизма исполнителя, тот божественный дар, который гипнотизирует публику, заставляя следить за мельчайшими движениями артиста. В одном из трех представлений «Болеро» в Нью-Йорке в главной роли – премьер Балета Парижсой оперы Николя Ле Риш, в двух других – балерины Мари-Агнес Жилло и Аурелия Дюпон. Каждое явление старейшей балетной труппы мира – это открытие парижанами новых эстетических миров и сокровищницы танцовщиц, которое укрепляет в убеждении, что Париж – не только колыбель классического танца, но и его лаборатория, бесперебойно производящая артистов-звезд и спектакли, судьбоносные для балетной истории.

 

Добавить комментарий

Защитный код
Обновить

Баннер
СЛУШАТЬ СЕЙЧАС
MP3 128kbps AAC 64kbps AAC 40kbps
Читайте газету "Русская Реклама" в электронном формате.
Читайте свежий номер газеты
Обновляется каждый понедельник.

2699 Coney Island Ave., Brooklyn, New York 11235. Тел.: (718) 769-3000, факс: (718) 769-4700, e-mail: rusrekadm@gmail.com
Круглосуточный прием бесплатных объявлений по телефону: (718) 934-7733
По всем вопросам размещения баннерной рекламы и информации на сайте обращайтесь на e-mail: rusrekadm@gmail.com
Copyright © 2019 Russ Rek, Inc. All rights reserved