Баннер
Home Русская община События Михаил Звягин: зло едино

Михаил Звягин: зло едино

E-mail Печать
(0 голоса, среднее 0 из 5)
Share

015На исходе своего 85-летия Михаил Звягин, всемирно известный российский художник, петербуржец, ныне живущий в Нью-Йорке, представил ретроспективу своих работ в одной из центральных галерей города Salomon Gallery. Перед мастером громадного таланта возникла довольно трудная задача: из сотен созданных им за долгую творческую жизнь полотен на темы от трагических и философских до бытовых, пейзажей и портетов предстояло отобрать то, что, по его мнению, наиболее полно отражало бы восприятие мира или точнее: его опасение за то, что мир этот, похоже, движется к пропасти.

Все эти рвущие холст видения, кошмары, предсказания, которые Звягин выплескивает на зрителя, можно определить как нечисть. Человеко-звери – звероподобные люди, в которых зоологическое напрочь подавило человеческое. Общее их настроение – самодостаточность, самодовольство, торжество. При этом общество перекладывает груз собственной звероподобности на конкретных особей, и они несут этот груз как награду – с гордостью. («Оскал – Новая реальность», «Торжество инстинкта», «Букет для победителя» и др.)
Между очагами зла нет расстояния ни в простанстве, ни во времени. Не существует чисто «немецкого», чисто «арабского» или чисто «советского» зла. Зло едино. Страстная экспрессивность, обостренность чувствования мира и его болевых проблем превращают его философские, социальные произведения в страшные видения. Реальные события переплетаются с фантастическими в единое целое. Его чудовища становятся символами.
Но и реальная сегодняшняя жизнь для Звягина полна трагизма. Полотно «Чечня –Перевал» по своей стилистике стало продолжением серии произведений, посвященных инвалидам войн – Отечественной, Афганской. Художник изображает два лежащих человеческих тела на заснеженном горном перевале. Перевал – понятие не только географическое, но, прежде всего, философское. Рядом изображены две воющие собаки, едящие трупы – страшная правда о войне.
Тема войны занимает особое место в творчестве Михаила Звягина. Счастливое ленинградское детство Миши разом оборвала война. Отец ушел добровольцем на фронт, вернулся тяжело раненным и вскоре в госпитале умер. Мальчик с матерью остался в страшном блокадном городе, где были голод, холод, замертво падающие люди, бомбежки, обстрелы, рушащиеся здания. (На тему блокады на выставке представлено одно из самых сильных полотен М.Звягина «Блокада-Мать»). В апреле 1943 года семья эвакуировалась через Ладожское озеро в Вологодскую область, а в 1944 году вернулась в Ленинград. Мише всегда хотелось рисовать, и мама поощряла его увлечение. В 1945 году он поступил в Архитектурно-художественное ремесленное училище на альфрейное отделение. Закончив его он сразу же продолжил учебу в школе при Академии Художеств. В 1951 году был призван в армию, а отслужив 3 года, вернулся в Ленинград и поступил в цех по росписи тканей. Работа ему нравилась, но он все более глубоко проникает в тайны живописи. К 1980-м годам – это уже зрелый мастер, произведения которого стали широко известными. В начале 1980-х Михаил Звягин, наполовину еврей, начинает работать над одним из самых значительных своих полотен «Бабий Яр». О Бабьем Яре ему рассказал во время службы в армии сосед по койке в казарме – киевлянин, который, будучи мальчишкой, видел все своими глазами. Позже попалась и книга Анатолия Кузнецова.
«Бабий Яр» – это монументальное произведение, наполненное пафосом высокой трагедии.
Взывающие о помощи и гибнущие люди, распятые и повешенные на виселицах – и набрасывающиеся на них кровожадные чудовища, одно из которых похоже на Гитлера. Все зрелище порождает ощущение апокалипсиса и по степени трагизма сравнимо лишь с «Герникой» Пикассо.
В 1992 году художник впервые приехал в США и пробыл здесь три года. Он пишет натюрморты, ностальгические пейзажи, обнаженные женские фигуры, но в этот же период создает несколько значительных работ в память о прошлом, и среди них картину «Боль – Памяти жертв» и скульптуру «Блокадная Мадонна» – монументальное произведение в бронзе высотой около двух метров, знаковое для общественной позиции художника.
Однако в творчестве Звягина есть один жанр, верность которому художник проносит через всю творческую жизнь. Это портрет в классическом стиле, утверждающий красоту и ценность человека, вопреки всем мировым катаклизмам. В его галерее – образы элегантных, привлекательных женщин и умных, духовно сильных мужчин. Удивительно тонко он передает психологию, внутреннюю суть своих моделей. Пленительный женский образ М.Звягин создает в «Портрете Дины». Среди представленных мужских портретов глубоко психологический образ на полотне «Раввин».
Обращаясь к пришедшим на выставку, президент объединения «Искусство вдохновения», в котором состоит М.Звягин, Владимир Андреев, чьей энергии и стараниям обязана выставка, предоставил слово М.Звягину. Михаил Леонидович сказал: «Художнику нужно, чтобы его картины видели люди. Но в наше время путь от произведения, созданного художником, к зрителю, весьма труден. Тем более, если оно содержит элементы человеческой трагедии, пусть даже пережитой их собственными отцами и дедами. Поэтому, когда открывается доступ зрителя к моим картинам, я счастлив, несмотря на трагизм изображенного. Благодарю вас».

 
 
Баннер
СЛУШАТЬ СЕЙЧАС
MP3 128kbps AAC 64kbps AAC 40kbps
Читайте газету "Русская Реклама" в электронном формате.
Читайте свежий номер газеты
Обновляется каждый понедельник.

Бизнес Блоги

Популярные запросы



2699 Coney Island Ave., Brooklyn, New York 11235. Тел.: (718) 769-3000, факс: (718) 769-4700, e-mail: [email protected]
Круглосуточный прием бесплатных объявлений по телефону: (718) 934-7733
По всем вопросам размещения баннерной рекламы и информации на сайте обращайтесь на e-mail: [email protected]
Copyright © 2017 Russ Rek, Inc. All rights reserved

FireFox Рекомендуем для быстрого и удобного просмотра портала www.rusrek.com Скачать бесплатно